Kurse für Musik und Gesang im Bayrischen Wald
Kurse für Musik und Gesang im Bayrischen Wald
Musica Viva Musikferien
Kurshaus "Alte Glasschleife",
Deutschland
(Bayrischer Wald)
Homepage: Kreativurlaub
Kurzbeschreibung
Im Kurshaus "Alte Glasschleife" bietet Musica Viva Musikferien vielfältige professionelle Kurse an für Gesang, Saxophon, Klarinette, Blockflöte, Madrigale zur Oper und mehr. Das Kurshaus liegt im romantischen Tal der Schwarzach, im Naturpark Oberpfälzer Wald, direkt am Übergang zum Bayerischen Wald
Kursangebot
Musik, Gesang
Unterkunft
Unterbringung in Einzel- und Doppelzimmern mit eigenem Bad sowie in Appartements, bei denen sich jeweils 2 Zimmer ein externes Bad teilen.
Die zum Teil großen Wohnzimmer bieten hervorragende Übungsmöglichkeiten für Kleinensembles. Im romantischen Garten kann man musizieren und relaxen.
Verpflegung
Vollpension
Besondere Angebote
Föhn
W-Lan
Das Haus ist nicht barrierefrei.
Kursleitung
Hochqualifizierter Musikunterricht von sehr erfahrenen Musikern mit fundierter Unterrichtserfahrung.
Zu unseren Dozenten
Preise
Alle Preise finden Sie in der gelben Spalte.
Zu weiteren Informationen und zur Buchung: Musikkurse im Kurshaus "Alte Glasschleife"
Kurse und Reisen
Klarinette - Ensemblespiel (Level B + C)
Dozentin: Jutta Fischer
Schwerpunkt des Kurses wird das Ensemblespiel in verschieden großen Besetzungen sein.
Dabei geht es um Themen wie:
- Ansatz
- Haltung
- Atemtechnik
- Tongebung
- Staccato- und Legatospiel
- Erweiterung des Tonumfanges
- Dynamik
- Intonation
- Rhythmus.
Voraussetzungen B-Level: Grundkenntnisse auf der Klarinette, ein Jahr Spielpraxis, die tiefen Töne sprechen gut an und am Registerübergang ( a’- h’/ c ‘ ‘ ) wird schon gearbeitet. Notenkenntnisse.
Voraussetzungen C-Level: mehrjährige Spielpraxis, mindestens Mittelstufenniveau (Griffe bis zum hohen d’’’), sicheres Rhythmusgefühl, Blattspiel-Sicherheit, Erfahrung im Zusammenspiel.
Preise: € 645 (VP), Begleitperson 315 €, Einzelzimmer 72 €
22.10.2026
– 25.10.2026
Teilnehmer: mind. 9
Gesang: The Great American Songbook - Klassiker
Dozenten: Elisabeth Lohninger, Martin Pfeifer
Viele der heute berühmtesten Jazz-Standards entstanden innerhalb einer kurzen Zeitspanne von nur 40 Jahren - von den 1920ern bis in die 1960er Jahre. Komponisten und Textdichter schrieben für Musicals wie Kiss Me Kate ("So In Love"), Solo-Performer wie Bing Crosby ("Wrap Your Troubles in Dreams"), und später - als der Ton zum Film kam - für große Hollywood Filme wie Casablanca ("As Time Goes By").
Jazz-Musiker haben sich diese Songs einverleibt und nutzen sie seit Jahrzehnten als Material für ihre Improvisationen. Heute gibt es daher einen unglaublichen Reichtum an Songs, die im Jazz ein ganz neues Publikum gefunden haben.
Kursinhalt: Sie vertiefen sich sowohl in der Gruppe als auch solistisch in das Repertoire des Great American Songbook. Dabei gehen wir auch auf spezifische Feinheiten des Jazz-Gesangs ein wie Timbre, Tonart, Stimmklang, emotionale Verbindung zum Text und Phrasierung - mit und ohne Mikrofon. Ein erfahrener, unterstützender Pianist wird als Songbegleiter mit von der Partie sein. Grosses Gewicht liegt in der Erarbeitung von Songs in der Gruppe.
Preise: € 765 (VP), Begleitperson 315 €, Einzelzimmer 72 €
29.10.2026
– 01.11.2026
Teilnehmer: mind. 9
Broken Consort: Renaissance-Ensemble (C+D)
Dozent: Ian Harrison
Das offene Renaissance-Ensemble
"Broken Consort" - so nannte man in der Renaissance ein gemischtes Ensemble, das sich aus Instrumenten verschiedenster Familien (Bläser und Streicher) zusammensetzte. So wollen wir es auch in diesem Kurs handhaben und ihn öffnen für alle, die Lust haben, in die vielfältige Musik der Renaissance einzutauchen. Die Instrumentierung war damals bei vielen Werken nicht wie heute fest vorgeschrieben - man griff auf die Instrumente zurück, die gerade zur Hand waren. Diese Freiheit nutzen wir auch in unserem Kurs!
Kursschwerpunkte
Unzählige Meister haben die Renaissancemusik geprägt: Komponisten wie John Dowland, John Playford, Toinot Arbeau, Pierre Phalèse, Diego Ortiz und Joan Ambrosio Dalza schrieben wunderschöne polyphone Kompositionen, die sich zudem durch eine ansprechende Melodik auszeichnen. Unsere Kursarbeit wird sich darauf konzentrieren, Tänze und andere Instrumentalstücke der Renaissance aus verschiedensten Ländern gemeinsam zu erkunden, aufführungspraktischen Fragen nachzugehen und Arrangements für unser Ensemble zu erarbeiten.
Preise: Euro 685 (V), Begleitperson 325, Einzelzmmer 75
22.04.2027
– 25.04.2027
Teilnehmer: mind. 7
Kammermusik für Bläser + Streicher (Level C+D)
Dozentin: Jutta Fischer
Dieser Kurs ist der Kammermusik - von Barock bis klassische Moderne – für gemischte Ensembles gewidmet. Der Workshop ist offen für feste Ensembles sowie für Einzelanmeldungen.
Im Kurs werden folgende Themen im Mittelpunkt stehen: musikalische Interpretation, Zusammenspiel, Intonation, klangliche Gestaltung, Rhythmus, effiziente Probengestaltung. Aus den Einzelanmeldungen stellen die Dozenten Ensembles zusammen. Schon vor Kursbeginn wird also die konkrete Besetzung der Ensembles samt des einstudierten Repertoires feststehen.
Voraussetzungen: Für die festen Ensembles ist kein spezifisches Niveau erforderlich. Lediglich der Spielstand bei den Einzelanmeldungen sollte Mittelstufenniveau aufweisen: Sie sind rhythmisch sattelfest, spielen gut vom Blatt und haben bereits Erfahrung im Zusammenspiel. Bei den Streichern setzen wir Interesse am Zusammenspiel mit Bläsern voraus, reine Streicherensembles sind nicht geplant.
Preise: Euro 685 (VP) Begleitperson 325, Einzelzmmer 75
29.04.2027
– 02.05.2027
Teilnehmer: mind. 10
Blockflöte: Ensemblemusik aus 5 Jahrhunderten
Level B, Dozentin: Dörte Nienstedt
Der Kurs richtet sich an alle, die neugierig sind auf Ensemblemusik verschiedener Epochen und Stile und Lust haben, in vielfältigen Besetzungen und Ensemblegrößen (bin hin zur 8-Stimmigkeit) zu musizieren. Das Repertoire ist so ausgewählt, dass die unterschiedlichen Schwierigkeitsgrade innerhalb der Ensemblestücke eine individuelle Stimmzuteilung ermöglichen. Im Kursprogramm enthalten sind leicht spielbare Stücke, aber auch kniffligere Werke, die 4 Wochen vor Beginn des Kurses für die Vorbereitung zugeschickt werden.
In dem Kurs gibt Dozentin Dörte Nienstedt neben Hinweisen und Wissenswertem zu Spieltechnik und Stilistik viele methodische Tipps und Hilfestellungen fürs Ensemblespiel. Erörtert werden
- Themen rund um das gute Zusammenspiel und das Aufeinanderhören
- Besetzungs- und Aufstellungsfragen
- das Einstimmen und saubere Intonieren eines Akkordes
- die dynamische Gestaltung
- die Aufgabe, jedem Werk seinen treffenden Charakter zu geben
Schritt für Schritt und in konzentriert-fröhlicher Atmosphäre erwächst so an einem Wochenende aus einer Gruppe von Individuen ein jeweils individuelles Musica-Viva-Blockflötenensensemble.
Preise: Euro 685 (VP), Begleitperson 325, Einzelzimmer 75
20.05.2027
– 23.05.2027
Teilnehmer: mind. 9
Das Salonorchester (Level C+D)
Dozent: Lothar Welzel
In den "goldenen Zwanzigern" erlebten sie ihre Blütezeit: die kleinen, aber feinen Salonorchester, die sich in komprimierter Besetzung sowohl der populären Klassik als auch dem zeitgenössischen Schlager zuwandten, getreu dem Motto: Es gibt keine E- und U-Musik, es gibt nur gute und schlechte".
Das Repertoire
"Kurorchester", "Unterhaltungsorchester" oder "Salonorchester" sind Begriffe für Ensembles, deren Repertoire vor allem Musik umfasst, die im Allgemeinen unmittelbarer zugänglich und eingängiger ist als anspruchsvolle Konzertliteratur. Dazu gehören bekannte Melodien aus Opern ebenso wie Stücke aus Musicals und Operetten oder Schlager der 20er-Jahre und vieles mehr. Variable Kleinorchesterformationen (10 bis 15 Mitwirkende) in gemischten, oft sehr bunten Besetzungen spielen ein bei Hörern sehr beliebtes Repertoire.
Musikalische Arbeit
Wir arbeiten in diesem Workshop am Zusammenspiel, loten die Dynamik der Stücke aus, feilen am klanglichen Zusammenwirken der verschiedenen Instrumente und genießen die stilistische Vielfalt des Salonorchesters.
Preise: Euro 1245 (VP), Begleitperson 762, Einzelzimmer 175
11.06.2027
– 18.06.2027
Blockflöte: Ensemblemusik aus 5 Jahrhunderten
(Level B+C) Dozentin Dörte Nienstedt
Der Kurs richtet sich an alle, die neugierig sind auf Ensemblemusik verschiedener Epochen und Stile (Mittelalter bis 21. Jahrhundert) und Lust haben, in vielfältigen Ensemblegrößen und Besetzungen zu musizieren.
Neben dem Spaß am Zusammenspiel gibt es viele Tipps und Wissenswertes zu Spieltechnik, Stilkunde, Instrumentarium und zum Stimmen und Einstimmen von Blockflöten. Kurze Einheiten mit Atem- und Körperübungen runden das Kurs-Programm ab.
Besonderes Extra bei diesem Wochenkurs: Wir werden Barockmusik auch in unterschiedlichen kleineren und größeren Ensembles mit Basso Continuo (Cembalobegleitung auf dem Digitalpiano) spielen.
Preise: Euro 1245 (VP), Begleitperson 762, Einzelzimmer 175
31.07.2027
– 07.08.2027
Teilnehmer: mind. 9
Flautando - der Sommerworkshop (Level C+D)
Dozentin: Anne Horstmann
Dieser abwechslungsreiche, neue Sommerkurs ruht auf drei verschiedenen Säulen: dem Flötenorchester, dem Ensemblespiel und dem täglichen „Special“.
Das Spiel im Flötenorchester wird mit rund 3 Stunden am Tag einen zentralen Raum einnehmen (die Stimmen werden doppelt bis dreifach besetzt). Die kleineren Ensembles werden ad hoc vor Ort gebildet (im Gegensatz zur Mitwirkung im Orchester ist die Teilnahme hier freiwillig).
Jeden Tag wird außerdem im Plenum ein Spezialthema vertiefend behandelt. Etwa
- "la flute francaise" = Spielweise und Literatur
- "Modern Times" = moderne Techniken
- Improvisation = wie und was?
- "Barockmusik" = Klangsprache und Stilistik
Dieser Kurs bietet viel Raum fürs Zusammenspiel, Raum für Spontanität aber auch Freiraum für individuelle "Dosierung" der täglichen Flötenzeit - von sportlich bis entspannt.
Preise: Euro 1245 (VP), Begleitperson 762, Einzelzimmer 175
14.08.2027
– 21.08.2027
Teilnehmer: mind. 9
Vom Madrigal zur Oper - Monteverdis Madrigale und
ihre Entwicklung. Dozent: Danilo Tepsa
Claudio Monteverdi, eine der einflussreichsten Figuren der Musikgeschichte, war Zeit seines Lebens sowohl Erneuerer und Erfinder als auch Vollender und eifriger Theoretiker. Die erst wenige Jahrzehnte vor seiner Zeit entwickelte Gattung der Oper führte er dramaturgisch und musikalisch zu ersten Höhepunkten. Ebenso war er einer der führenden Komponisten von Madrigalen und bereits in seinen frühen Werken dieser Art immer daran interessiert, die Musik ganz in den Dienst der Empfindung und des Ausdrucks zu stellen.
In unserem Kurs befassen wir uns mit Madrigalen aus allen Schaffensperioden Monteverdis und beleuchten die Entwicklungen in musikalischer Struktur, dramatischen Ausdruck und im Verhältnis von Wort und Ton. Wir verfolgen die sich überschneidenden und gegenseitig bedingenden Phasen seines Opern- und Madrigalschaffens - auch anhand ausgewählter Opernchorszenen - und tauchen tief in die musikalischen, historischen und stilistischen Zusammenhänge ein.
Der Kurs richtet sich an erfahrene Chorsänger, die Freude an anspruchsvoller Vokalmusik und eingehender Beschäftigung mit musikalischen Zusammenhängen haben.
Preise: Euro 1245 (VP), Begleitperson 762, Einzelzimmer 175
28.08.2027
– 04.09.2027
Teilnehmer: mind. 9
Fortgeschrittene
Solfège - ein Weg zur Musik
Dozentin: Fabienne Carlier
Do-ré-mi-fa-sol-la-si-do… Mit diesen Silben arbeitet die musikdidaktische Methode Solfège (italienisch: solfeggio). In deutschsprachigen Ländern weitgehend unbekannt, ist Solfège in Ländern wie Italien, Frankreich oder Polen ein fester Bestandteil der musikalischen Ausbildung für Instrumentalisten und Sänger. Die Grundsteine dieser Methode wurden bereits im Mittelalter gelegt, unter anderem von dem Mönch Guido von Arezzo.
Dieser Kurs gibt einen praktischen Einblick in die Solfège-Methode und ihre vielfältigen positiven Effekte: Solfège ermöglicht einen aktiven Zugang zur Musikschrift, schult das innere Gehör und vermittelt außerdem theoretische Grundlagen für das allgemeine Musikverständnis. Solfège ist also Gehörbildung, Musiktheorie und Notenlehre in einem. Für alle, die ein Instrument spielen oder singen.
Die gute Nachricht: Im Unterricht wird viel gesungen, das macht die Musik körperlich erfahrbar. Außerdem wird hierbei die motorisch-rhythmische Unabhängigkeit trainiert.
Und last but not least: Solfège ist ein fantastisches Werkzeug, um Vom-Blatt-Singen zu üben. Erschließen Sie sich einen neuen Zugang zur Musik. Und lernen sie eine Methode kennen, die in Ländern wie Frankreich und Italien aus dem Musikunterricht nicht wegzudenken ist.
Preise: Euro 685 (VP), Begleitperson 325, Einzelzimmer 75
09.09.2027
– 12.09.2027
Klangkörper Streichquartett (Level D)
Dozent: Bernhard Spranger
In diesem Kurs widmen wir uns der reichhaltigen Literatur für die Ensembleform Streichquartett. Das Streichquartett gilt als die Königsdisziplin der Kammermusik, weil es mit nur vier Stimmen eine unglaubliche klangliche Vielfalt und Ausdruckstiefe ermöglicht. Zwischen Transparenz und orchestraler Fülle eröffnet diese Besetzung einen nahezu unbegrenzten Reichtum an musikalischen Farben und Gestaltungsmöglichkeiten.
Schwerpunkte in diesem Kurs sind:
- Intonation und Klangbalance - präzises Hören, Abstimmen der Intervalle und Feinarbeit am gemeinsamen Klang
- Phrasierung und Artikulation - Entwicklung eines einheitlichen Ausdrucks und differenzierter Gestaltung
- Ensemblekultur – nonverbale Kommunikation, Atem, Körpersprache und Reaktionsfähigkeit im Zusammenspiel
- Führungsrollen und Stimmenbalance - Wechselspiel zwischen Primarius, Mittelstimmen und Bassfundament
- Rhythmische Präzision und Energie - gemeinsamer Puls, Flexibilität und Spannung im musikalischen Fluss
- Probenmethodik – effiziente Arbeitsweisen für nachhaltige Fortschritte im Quartettspiel
Preise: Euro 685 (VP), Begleitperson 325, Einzelzimmer 75
30.09.2027
– 03.10.2027
Das Practice-Camp - Saxophon üben mit Köpfchen
Dozent: Bastian Fiebig
Sie wollen Ihre knapp bemessene Übezeit besser nutzen? Sie suchen nach einem klaren System, um schneller auf dem Instrument voranzukommen? Sie möchten mit 20 konzentrierten Minuten mehr erreichen als früher in einer Stunde? Und wollen erleben, dass cleveres Üben sogar richtig Spaß macht? Dann besuchen Sie unser „Practice-Camp“. Üben ist wohl immer wieder auch schweißtreibend – langweilig muss es aber nicht sein!
Zielgruppe und Kursinhalte
Unser Workshop richtet sich an Saxophonisten mit Grundkenntnissen, Wiedereinsteiger und fortgeschrittene Spieler, die ihr tägliches Üben effizienter gestalten möchten. Unser Dozent Bastian Fiebig beginnt das Training mit einem Überblick über die verschiedenen Themenfelder des Übens: Fingertechnik, Haltung, Atmung, Artikulation, Dynamik, Tonleitern, Akkorde und Musiktheorie. Darüber hinaus zeigt er, wie Sie Übeeinheiten sinnvoll strukturieren, Prioritäten setzen und typische Fehlerquellen erkennen. Dann verbindet er behutsam ein Thema mit dem anderen und sorgt so Schritt für Schritt für mehr Effizienz, mehr Präzision und mehr Durchblick.
Übezeit besser nutzen
Diese besondere Verknüpfung der Themen ist keinesfalls nur für ambitionierte Spieler hochinteressant. Denn es geht dabei nicht nur um das Vorankommen auf Basis solider Technik, sondern auch darum, durch Synergien Zeit zu sparen - und zwar vor allem Zeit für das Ziel aller Bemühungen: das Musikmachen. So gewinnen Sie mehr Sicherheit im Spiel, einen besseren Ton, klarere Abläufe beim Üben und mehr Freude am Instrument.
Preise: Euro 685 (VP), Begleitperson 325, Einzelmmer 75
07.10.2027
– 10.10.2027
Die Klarinette im Ensemble (Level B+C)
Dozentin: Jutta Fischer
Gemeinsames Musizieren
Im Mittelpunkt des Kurses steht das gemeinsame Musizieren. In unterschiedlich großen Besetzungen erarbeiten wir abwechslungsreiche Musikstücke und erleben, wie viel Freude das Zusammenspiel im Ensemble machen kann. Dabei werden sowohl das aufeinander Hören als auch Sicherheit im eigenen Spiel gefördert.
Grundlagen des Klarinettenspiels
Darüber hinaus beschäftigen wir uns mit wichtigen Grundlagen und weiterführenden Themen des Klarinettenspiels. Dazu gehören Ansatz und Haltung, eine gute Atemtechnik und Tongebung sowie Staccato- und Legatospiel. Auch die Erweiterung des Tonumfanges, der bewusste Umgang mit Dynamik, eine sichere Intonation und rhythmische Genauigkeit werden Bestandteil des Kurses sein.
Ziel ist es, die vorhandenen Fähigkeiten weiterzuentwickeln, neue musikalische Impulse zu erhalten und vor allem gemeinsam mit anderen Freude am Klarinettenspiel zu haben.
Preise: Euro 685 (VP), Begleitperson 325, Einzelzimmer 75
21.10.2027
– 24.10.2027
Teilnehmer: mind. 9
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